今天给各位分享电影死亡站台的知识,其中也会对死亡站台 电影进行解释,如果能碰巧解决你现在面临的问题,别忘了关注本站,现在开始吧!
站台的影片评价
在《站台》中,贾樟柯以独特的视角,揭示了那个时代的矛盾和冲突。与官方电影中描绘的乐观形象不同,《站台》直面了贫穷、阶级固化和变革的阻力。那是一个渴望变革的时代,人们向往港台的富裕生活,却不得不在贫穷中挣扎。在那个“男人不流氓,发育不正常”的嬉皮笑脸背后,是社会的压抑和个体的无奈。
贾樟柯的片子比较小众,得先沉得下心来才能细细品悟。《站台》里还有更多的情节以及细节没来得及一一阐释,这就需要你自己去一点一点深入挖掘了,我只能说到这儿了。如果你也是贾导的影迷,可以私信我,咱们可以一起探讨。以上纯手打,即兴一下子就写了这么多,属于我个人对影片的理解,采不采纳看你了。
《站台》不仅是对县城文艺青年命运的描绘,也是对年轻人对命运抗争的探讨。他们追求的不仅是外在的新奇事物,更是精神世界的富足,渴望逃离平庸乏味的县城生活。影片中的动人场景,如文艺青年第一次见到火车时的兴奋,以及在火车汽笛声中对未来的向往,充满了希望和活力。
更多的是那些不大却足以让人闹心的事情、坚固却又脆弱的人际关系以及想去和这个世界对抗却又无能无力的瞬间。
电影《站台》的剧情详细介绍,结尾有点没看懂。看过的人来回答,不要抄袭...
1、其中人各有志,崔明亮和尹瑞娟分手了。但现实是残酷的,虽然尹瑞娟“心气挺高”,曾偷偷报考过舞蹈学院,却并未如愿,留在县城成了一名公务员。崔明亮在各地演出兜了几圈回来,还是落脚在了家乡,最终和尹瑞娟结婚并有了孩子。
2、饥饿站台这部电影暗示了斗争激烈的阶层关系,上层的人总是会为了自身的利益去压榨下层的人,而下层的人处于弱势,永远都只能被上层的人压迫。所以在这种资源充分不平等的条件下,只有建立这种体制的人才是的赢家。
3、这个电影看的是很压抑,真的揭露了人的阴暗面,前期是讲老头如何为了自保绑架主角割肉,显示了人的自私和求生欲,然后慢慢的主角也开始堕落了,第二个一同的女人提倡食物平分制,想像每层都有食物分享,但是男主并不提倡,觉得自己能活着就很不错了,最后女主自杀了。
4、吉尔离开前又有人阻拦她,这次,是昨晚在房子外面吹口琴的口琴师,他和肖恩说着同一句话——既然杀了4个,就很容易再去杀第五个。 口琴师从马棚里看到外面有两个人站在山坡上,意识到弗兰克派来杀吉尔的人到了,他用计在水井边干掉了他们。这些都被在另一处山坡上没有离开的肖恩与手下们看在眼里。
5、只要心中有爱,脑中有信念,眼中有希望,生活就一定是幸福的。为了赚钱而顾此失彼,真的不值得。阿海当初奋斗的目的本是为了给阿芳一个家,而实现这个目标对他来说早已不是难事,只是人心易变,阿芳信错了人。所以,无论是从剧情还是演员的演技来看,这都是一部好电影,值得一看。
回看贾樟柯被禁的电影——《站台》
1、贾樟柯用《站台》这部作品,真实地刻画了那个时代的痕迹,它的不被主流接纳,恰恰映射出社会对于边缘群体的忽视。影片中的张军和钟萍,他们的爱情在政治高压和道德规范下,如同脆弱的玻璃,一触即碎。影片中穿插的《是否》歌声,仿佛在低吟那个时代的命运多舛,生活中的艰难和艺术追求的挣扎。
2、贾樟柯的《站台》,描绘的是上世纪八九十年代的时代缩影,它成为了那个时代独特的标本。影片通过一群文艺青年在改革浪潮中的追寻与失落,呈现了那个时代的真实面貌。他们在这个时期追寻梦想与爱情,却最终在时代的列车呼啸而去后,被抛在了孤独的站台。
3、《小武》与《站台》是贾樟柯导演的代表作,透过独特的视角,揭示了中国社会的现实与变革。我们以《小武》为例进行分析。电影《小武》讲述了县城青年小偷小武的故事。小武没有特殊技能,除了偷窃之外无所长。儿时的挚友小勇事业有成,结婚却不通知小武,而小武对爱情的追求也以失败告终。
4、电影风格有N种,对于《站台》而言,其手法也属一宗门派,技术已然比较成熟,且稍做唯美的处理就会破坏其中最宝贵的“混”劲。“混”字是姜文说的,他说最欣赏小贾的就是他电影里面那股子混劲,那是许多人都求之不得的。就像三岁的孩子画得要比美院那些孩子有灵气多了。
5、贾樟柯的《站台》:一段被列车遗忘的青春序曲 贾樟柯的电影世界中,《站台》无疑是最具情感深度的一部。在这部作品中,他以山西汾阳的一群文工团青年为切入点,描绘了上世纪80年代的激荡与失落。那个年代,新世界在文革的尾声中悄然降临。
还没有评论,来说两句吧...